百科生活 投稿
关于【巴尔扎克像雕塑赏析】:巴尔扎克像（巴尔扎克像雕塑赏析），今天小编给您分享一下，如果对您有所帮助别忘了关注本站哦。
- 内容导航：
- 1、打破规则，以“丑”为“美”，他是清醒而孤独的思想者
- 2、巴尔扎克像（巴尔扎克像雕塑赏析）
- 3、罗丹的《巴尔扎克像》为何能够取得巨大的成功？
- 4、为什么罗丹雕塑的巴尔扎克像没有手？
- 5、巴尔扎克的雕塑有什么特点？
- 6、巴尔扎克像的简介
1、打破规则，以“丑”为“美”，他是清醒而孤独的思想者
如果被问到，在全球红透半边天的雕塑是什么？我想大部分人的的第一反应肯定是这尊弯腰屈膝，右手托着下巴，光着身子的男人——《思想者》。
《思想者》是一个强劲而富有内力，成熟而又深刻的形象。紧皱的眉头，托腮的手臂，弯曲的躯干，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，紧紧地向内聚拢和团缩。
在图书馆、教学楼甚至花园里，我们都能经常见到“思想者”的身影，甚至一度在拍照中，思想者的姿势都成了简单却不失逼格的最佳姿势选择。
这座雕塑似乎适合任何场合，毕竟有人的地方就有思想，有思想的地方就有思想者。
但是我们得先知道另一个真相，《思想者》是巨型雕塑的一部分，单飞后它才火得一塌糊涂。
“思想者”的原作者奥古斯特·罗丹便是一个十分有思想的雕塑艺术家。他一生勤奋工作，敢于突破官方学院派的束缚，走自己的路，他善于吸收一切优良传统，对于古希腊雕塑的优美生动及对比的手法，理解非常深刻，其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁。
罗丹的艺术成就使其被视为声名显赫的雕刻“巨匠”，尽管他本人始终谦称自己只是一个“工匠”。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽的，但同时亦为人理解和支持的一生。但无论如何，罗丹都坚信：
艺术 即 感 情
罗丹1840年出生于法国巴黎的一个贫困家庭，父亲是一名警务信使，母亲是普通妇女。从小喜爱美术的罗丹其它功课却很糟糕。最后在姐姐的倾力支持下，才得以进入巴黎美术工艺学校学习。
罗丹的学艺之路，并非一帆风顺。幼时家境贫寒，经历了不少生活的艰辛，他所处的时代正是动乱时期，社会矛盾重重。
年轻时坎坷的经历，不仅使他有机会接近下层群众，建立了对劳动的感情，同时也为他多元化的创作，作了技术上的积累。
虽然没有受过正规的学校教育，可是他很重视文学修养，对文学作品有自己独到的认识和理解。在他的创作中，不少是直接取材于文学作品，蕴含着浓厚的文学意境。
1875年罗丹游历意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》《思想者》《雨果》《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。
罗丹反对学院派的创作方法，主张尊重自然。他说：
对于艺术家，自然中的一切都是美的。美，就是性格的表现，而且自然中任何东西都比不上人体更有性格。
因此，在罗丹的雕塑中，人体占有极重要的位置。
罗丹＆《塌鼻男人》
罗丹的艺术生涯是从《塌鼻男人》开始的，这是一件直接来自生活的作品。
《塌鼻男人》，1864，青铜雕塑，高24cm
由于请不起模特儿，罗丹只好请了一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿，只要给饭吃就行。
这个乞丐看去是一个塌鼻而面容丑陋的老人，但罗丹却从一个雕塑家的角度发现了他的美，于是他在作品中极力强调他面部的起伏和扭曲感，似乎这里面就存在着不是他一个人而是整个人类的愁苦和凄凉。
这种直接从生活中选取素材，如此逼真地再现眼见的真实的观点，它表现了这个时代的一致追求：废除一直统治美术的学院派的理想化的真实观，赋予艺术以现实的直接性。
它也因此而反映了另一个观点，既以现代的“丑”，反对传统学院的“美”。这种“丑”在我们今天看来其实只是一种现实性的真实，但在当时却是一种反叛。
罗丹＆《青铜时代》
1876至1877年，罗丹完成了这件最初称为《受伤的战士》的作品（他去掉了原先有的梭镖并取名《青铜时代》，意谓人类的觉醒）。
《青铜时代》是罗丹真正精确写实，也是他最受攻击的作品。
《青铜时代》，1877，青铜雕塑，高181cm
这是一个青年男子的全身雕像，他似乎刚从沉睡中苏醒过来，但浑身却充满了生机，坚实有力的肌肉下面仿佛正流动着血液，他舒展着身体均匀地呼吸着。整个姿态和面部表情十分鹭港，他舒展全身，正在解脱一切束缚，开始发出内在的力量。
全身的轮廓结构不仅均匀、完美，并体现了精确的解剖知识。当罗丹把这件作品送去沙龙展览时，人们被如此真实的雕塑吓呆了，被评论界认为是用人体浇铸而成的，罗丹一时间成了下流的骗子。
《行走的人》），1907，青铜雕塑，高214cm
罗丹愤怒地当众即兴做了一个无头人体（罗丹称它《行走的人》），以证明他扎实的写实能力。
这个事件说明，在从传统走向现代的过渡中，甚至连艺术家自己也没有充分意识到其革新的意义所在，而也与普通观众一样，认为雕塑只是“雕”与“塑”的产物。
但罗丹在真实性探索上的意义却无法忽视。他的雕塑作品其实是也不无传统的影子。
他的《塌鼻男人》的罗马化和《青铜时代》的希腊化意味是明显的，只是罗丹更强调了自己的现实主义的当代气息。
罗丹曾在告诫青年艺术家时说过：
你们在尊重传统的同时，要善于分清其中包含的永远有益的东西：对大自然的爱和诚实的态度。这是天才的大师们的两种强烈的情感……传统本身建议你们不停地追问现实状况，而不允许盲目地服从某一个大师。
这就是罗丹基本的艺术态度。
因此，从1880年开始，虽然他的手法逐步从古典写实性 走向了写意，但这一现实主义方向始终是罗丹艺术的基础。
《青铜时代》虽受到非难，但也使罗丹出名了。
罗丹＆《巴尔扎克纪念碑》
罗丹塑造的巴尔扎克是个夜间漫步的形象。文豪习惯于夜间穿着睡衣工作，所以罗丹让他披着睡衣在星空下沉思，那宽大的睡衣包裹着屹立的巨人。
据说原来作的小稿中，巴尔扎克有一双智慧的手。罗丹在征求他的学生、助手布德尔的意见时，布德尔赞美地说：“他这双手雕得太好了！”
罗丹听后拿起锤子就砸掉了这双手，因为他怕这双手过分突出而让人忽略了主要的部分。
人们看到的巴尔扎克，双手被睡袍紧紧遮盖，面部精神被突现了出来，在月光下好像独自整夜在行走、思考。
《巴尔扎克纪念碑》，1898，青铜雕塑
作品完成后，出人意料的是委托人拒绝接受，甚至指责这尊雕像像一只企鹅、一个雪人、一堆煤、一个怪胎、不成形的幼体动物。还有人认为巴尔扎克像是19世纪末颓废风气和精神错乱的象征。即使一些善良的人也认为它“哲理过多，造型不足”。
法国文学家协会决定废除合同，理由是他们在“粗制滥造的草稿”中很难认出巴尔扎克的形象。
面对这一切批评、指责，罗丹却说：
我的巴尔扎克像，他的动态和模样使人联想到他的生活、思想和社会环境，他与社会生活是不可分离的，他是个真实的活生生的人。巴尔扎克像是我一生的顶峰，是我全部生命奋斗的成果，我的美学理想的集中体现。
罗丹＆《地狱之门》
“地狱之门”是罗丹最重要的大型组雕，原预定作为巴黎装饰美术馆的大门，也是罗丹年轻时三度投考巴黎美术学院全都名落孙山后砥砺前行，用雕刀为自己开凿的“神曲”入口。
《地狱之门》 1880—1917 青铜雕塑 635×400×85cm
罗丹确实是在但丁《神曲》的“地狱篇”启迪之下，用毕生精力琢磨出了两百来个人、兽造型和周边系列浮雕，呈现一个“虚无世界”的混沌万象，从而实现了自己的美术幻梦。
他的好友、雕刻家布赫岱尔归结：“‘地狱之门’里充满杰作。”
其中最闻名的有“沉思者”“爱娃”和“吻”等独立佳作。
《地狱之门》激发出罗丹无边的创造力，在雕塑技巧方面也达到了登峰造极的高度。这组创作一直持续到罗丹1917年去世。
罗丹开创了一个全新的时代，创作了全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。
每天有那么多年轻人、中年人、老年人从世界的各个角落来到巴黎罗丹美术馆，在他的雕像之间徘徊、沉思，因为那些青铜和大理石不只是雕刻，用罗丹自己的话说：“那是开向生命的窗子。”
所谓大师，应该就是罗丹这样的人。
他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，
在别人司空见惯的东西上能够发现出来美来。
拙劣的艺术家永远戴别人的眼镜。
——罗丹
《吻》，1901-04，大理石雕塑，182x122x153cm
罗丹《巴尔扎克的睡袍》，1898年
Young Mother in the Grotto, 1885-1917 Plaster 35.6 × 25.4 × 17.8 cm
Eternal Springtime , ca. 1884
Three Faunesses (Les Tres Faunesses), 1900 Plaster 23.8 × 32.9 cm
I Am Beautiful , 1885-1925
2、巴尔扎克像（巴尔扎克像雕塑赏析）
《巴尔扎克像》与《掷铁饼者》的不同之处 现实中米露掷铁饼者》的动作是无法实施的，但米隆雕像的艺术形象是真实而永恒的，引发人们心灵的共鸣。
【摘要】 《巴尔扎克像》与《掷铁饼者》的不同之处【提问】 现实中米露掷铁饼者》的动作是无法实施的，但米隆雕像的艺术形象是真实而永恒的。
3、罗丹的《巴尔扎克像》为何能够取得巨大的成功？
优秀的艺术作品，必然具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，二者有机统一，才使其具有令人惊叹的感人魅力。
19世纪末叶，当法国文学会为纪念大文豪巴尔扎克，委托法国著名雕塑家罗丹为巴尔扎克创作雕像时，罗丹抱着崇敬的心情，决心以雕像来再现。
4、为什么罗丹雕塑的巴尔扎克像没有手？
罗丹创作这尊《巴尔扎克像》塑像花费了七年时间。
巴尔扎克身披睡袍，昂首仰视前方。
罗丹将这位文学大师睿智、深邃而又富于激情的气质表现得淋漓尽致。
但是这尊雕像却没有手，原来，他的一位弟子看完雕像后对其赞不绝口，并将目光停留在雕像的手。
5、巴尔扎克的雕塑有什么特点？
1、由来 巴尔扎克像由雕塑家奥古斯特·罗丹创作。
这尊耗时七年的伟大塑像融合了无数关于这位法国大文豪的史料和罗丹最深邃的理解但同时也造成当时美术界一场浩大论争。
2、特点 （1）形神俱备，是一个全新的人体雕塑理念 （2）没有双手 他塑造的。
6、巴尔扎克像的简介
作者：奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin）现藏地：巴黎 罗丹美术馆（Musée Rodin Paris）（巴黎 罗丹美术馆） 罗丹的创作手法十分丰富多彩，具有特别的艺术个性。
他塑造的闻名世界的巴尔扎克像，栩栩如生，光彩照人，的确是雕塑艺术的珍品。
可这位。
本文关键词：巴尔扎克像，巴尔扎克像作品赏析艺术概论，巴尔扎克像的作者是谁。这就是关于《巴尔扎克像雕塑赏析，巴尔扎克像（他是清醒而孤独的思想者）》的所有内容，希望对您能有所帮助！
- 最近发表